Il Blog di Music Art

Chi ascolta che?

La musica di largo consumo è quella che viene ascoltata dal maggior numero di persone, ed è spesso caratterizzata da sonorità semplici e orecchiabili, testi accattivanti e un'immagine “material”.

L'influenza che le majors, le grandi case discografiche, hanno sulla musica di largo consumo è un tema molto dibattuto. Mi è sorto un pensiero scaturito da questo ragionamento che penso possa raccogliere i vostri favori.

C'è chi sostiene che esse siano in grado di influenzare i gusti musicali della gente, promuovendo artisti e generi che rientrano nei loro interessi commerciali. C'è chi invece sostiene che siano i gusti del pubblico a influenzare le scelte delle majors, che sono costrette ad adattarsi a ciò che piace alla gente per avere successo.

In realtà, analizzando bene l'assunto, la verità è probabilmente un po' di entrambe le cose.

Da un lato, è innegabile che le majors abbiano un ruolo importante nel plasmare la musica di largo consumo. Hanno accesso a enormi risorse finanziarie, che possono utilizzare per promuovere artisti e generi che potrebbero non essere popolari di per sé. Inoltre, le case hanno un forte controllo sui canali di distribuzione musicale, come le radio e le piattaforme di streaming. Questo significa che possono influenzare le scelte di ascolto del pubblico.

Febbre da social

La musica ha sempre svolto un ruolo importante nella vita dei giovani, ma nell'era dei social media il suo ruolo è diventato ancora più centrale.

Per i millennials, la musica è un modo per esprimere la propria identità e le proprie emozioni. È una forma di evasione dal mondo reale e un modo per connettersi con gli altri.

I social media hanno contribuito a rendere la musica più accessibile e diffusa che mai. Grazie a piattaforme come Spotify, YouTube e TikTok, i giovani possono ascoltare musica da tutto il mondo con un semplice tocco sullo schermo. Hanno anche contribuito a far emergere nuovi generi musicali e artisti.

I giovani sono sempre alla ricerca di nuovi suoni e stili, e gli smartphone forniscono loro un modo per scoprirli.

L'incidenza di essi sulla musica è evidente in diversi modi. Innanzitutto: hanno rivoluzionato il modo in cui i giovani ascoltano musica. Non sono più legati a un formato specifico, come il CD o il vinile, ma possono ascoltare musica ovunque e in qualsiasi momento.

Sanremo non è più Sanremo

Sanremo è uno degli eventi musicali più importanti e seguiti in Italia. Giunto alla sua 73° edizione, il Festival della Canzone Italiana continua ad appassionare grandi e piccini con le sue canzoni, le sue star e le sue storie.

Ma se da un lato il Festival è sempre stato un punto di riferimento per la musica italiana, dall'altro, sembra che stia diventando sempre più difficile coinvolgere i giovani, tanto che la maggior parte delle canzoni che partecipano alla gara vengono definite “musica per vecchi”.

Per questo motivo, è fondamentale che il Festival si apra sempre di più al mondo dei giovani, attraverso l'inclusione di artisti emergenti, la promozione della diversità musicale e l'utilizzo di canali di comunicazione moderni e innovativi.

Che fine hanno fatto le band?

Cosa è successo negli ultimi anni?

Che fine hanno fatto le band?

Quelle formate da ragazzi, uomini, persone che hanno fatto musica assieme, in un garage, in una sala prove, che si confrontavano, si alleavano per un unico credo e progetto, quelli che si divertivano e si scontravano su accordi arrangiamenti, brani...

Insomma, come si faceva una volta. Come si è sempre fatto.

Negli ultimi anni e tutt’ora va molto l’individualismo, in tutte le sue forme.

Con l’arrivo del PC, di nuovi e sempre più innovati software e hardware, siamo arrivati a fare musica soli in una stanza, se così provocatoriamente possiamo definirla.

Sono Ivan Gazzi. Insegno musica da 30 anni, e sono il presidente di MusicArt con sedi nella provincia di Monza Brianza, Lecco e Como – (Malgrate, Dolzago, Cassago, Inverigo, Besana B.za e Lesmo).